【报道】探案也探情，“锦衣”之下还有更多年轻的故事-广电时评
【报道】探案也探情，“锦衣”之下还有更多年轻的故事-广电时评
以六扇门女捕快与锦衣卫的故事为切入点，“锦衣”之下还有许多探索。
从1984年邵氏兄弟出品的影片《锦衣卫》到近两年备受瞩目的《绣春刀》系列，从电视剧《怪侠一枝梅》到《锦衣夜行》，不论大银幕还是小荧屏美目美佳，国产影视作品对“锦衣卫”的好奇心不曾熄灭过。“锦衣卫”一直以来都是影视行业热衷的题材，其自身的神秘性和争议性激发了许多创作灵感。
由艺能传媒、欢瑞世纪联合出品、青年演员任嘉伦和谭松韵合作主演的《锦衣之下》再度将“锦衣卫”搬上荧屏，以六扇门女捕快与锦衣卫的故事为切入点，用年轻态的风格去拍摄锦衣卫题材，在悬疑、推理和情感交织的剧情中展现人物成长，呈现出千禧一代的意识风格。
让古装剧呈现多元思维
《锦衣之下》讲述了锦衣卫陆绎奉命调查扬州修河款失踪案时，得到六扇门女捕头袁今夏协助，二人因此卷入重重阴谋并互生情愫的故事。作为一次类型化的创作，《锦衣之下》开拓了古装剧表达的更多可能性神州狂澜。
剧中，任嘉伦饰演的陆绎是一个孤傲清冷、喜怒不形于色的锦衣卫，谭松韵饰演的袁今夏则是一个天真无邪、活泼灵动的六扇门女捕快，不同身份、不同性格的组合为剧作制造了奇妙的“化学反应”。一个出身官宦世家，一个是无名小辈，看似实力、背景相差悬殊的二人在剧中却展现出势均力敌的情感较量。不仅有对常规男女组合人物设定的一定突破，从袁今夏反攻陆绎的桥段中可以明显感受到这一角色的特殊性金韵娇儿，没有陷入过于言情、偶像化的套路之中，差异化的人设中呈现出了一种新的女性情感表达方式。
“表面的真相，不一定是真正的结果”，断案推理亦为剧中浓墨重彩的一部分。陆绎与袁今夏在找寻真相的过程中会发现许多不为人知的秘密。原本为追查丢失银两而联手，却意外揭开陈年旧案的真容，家族恩怨也随之成为横亘在二人之间的鸿沟。
不仅如此，一副“庙堂”与“江湖”结合的众生相也将渐次呈现，有“小诸葛”之称的朱雀堂堂主、不救官门中人的医术高人以及反派代表严世藩在剧中都与真相有着千丝万缕的联系。
《锦衣之下》展现了多重矛盾，既有君王的平衡之术，又有臣子之间的权力斗争。查案不仅是寻找真相、维护正义的过程，也是与以严世藩为首的反派势力斗争的过程。将权谋融入悬疑之中，将人物成长融入情感发展之中，多元的探索令剧情有趣了起来。
“探案也探情”
人物情感成为贯穿《锦衣之下》的故事主线。陆绎与袁今夏在共同探案的过程中感情逐渐升温，因“案”结识，因“探案”相知，因危难共同进退犰狳蜥。从“引蛇出洞”的探案默契到殊死搏斗时彼此挂念，经历了相遇、相知到共识的二人在性格上的互相成全让他们迅速成长，也让这份感情有迹可循，而非凭空出现。
《锦衣之下》为男女主人公之间的感情发展安排了许多矛盾冲突，其中分量最重的一个便是家族恩怨。随着案情的深入，袁今夏得知自己是夏言案的遗孤，当年的灭门案再次牵动人心，她与陆绎的情感走向也面临着抉择。真相拷问着二人的心，却也淋漓尽致地展现了感情的深度。
除此之外，其他人物的感情线也在叙事架构方面发挥着有力作用。朱雀堂堂主上官曦是一名侠女，她在剧中将与六扇门捕快杨岳发生不一样的故事。主线与支线交织，张弛有度的剧情之下，人物成长和情感递进显得更有层次和节奏感。
《锦衣之下》的视角具有一定独特性，不专注于锦衣卫的威风凛凛和豪情万丈，从故事开始到最后，陆绎和袁今夏身上承载的是儿女情长也是家国情怀。在风雨飘摇的朝廷大环境下，他们有自己的悲欢离合。
陆绎作为一名锦衣卫，他的一举一动都体现着臣子对君王、对国家的忠诚，袁今夏虽只是一名女捕头，也同样承担着锄奸卫道、维护正义的责任。二人在经历了诸多磨难之后仍在国家危难关头携手共进淘宝优站，剧作通过权谋斗争、探索真相、匡扶正义、保家卫国等一系列剧情展现忠义之道。虽为古代思想，却仍有着现代启迪。
从制作上塑造古装剧格调
随着越来越多制作精良的古装剧走上荧屏，拍出一部不被诟病的剧集并不容易，既不能脱离叙事背景又不能流于俗套。为了打造古典的审美效果，创作团队进行了历时四个多月的置景、拍摄，尝试更好地呈现结合传统与观众审美的剧集。
鳞次栉比的宫殿、九曲回肠的亭台水榭、青石板上的狭长街道……一幕幕场景呈现出古朴韵味。宫殿内，大到横梁浮雕，小到一扇雕花屏风，精致而古典的置景是《锦衣之下》在古装剧格调的新尝试。
在服化道方面，袁今夏以清新淡雅的白色、碧色、藕荷色着装为主心照一生，体现了她明媚温柔的特征；陆绎则以深紫色、墨绿色着装为主，象征着高贵的身份和深不可测的性格。去除了繁杂花纹，以单一色调为主的服饰结合低饱和度、柔和的背景色，呈现出干净大方、典雅脱俗的画面美感。
明朝时期，锦衣卫佩刀取名为“绣春刀”金马岛，以示与皇家亲近关系。一袭飞鱼服、一把绣春刀，一个鲜明的锦衣卫形象便跃然荧屏之上。不同于陆绎威风凌冽的绣春刀，袁今夏在剧中使用的是短小而锋利的武器，这也与她娇小玲珑的形象相适应。
“鱼钩没有鱼饵也没有钩，为何置于水中？”“为了感知水底暗流”陆绎在溪边与他人的一番对话本身就暗流涌动，张浩锋剧中不乏此类暗藏玄机的台词，通过台词也可感受到埋在故事之下的悬念。
做到故事结构丰富，情节逻辑完善，人物形象饱满是古装剧集需持续探讨的课题。《锦衣之下》在尝试多元素融合的同时，也在挖掘更多有价值的古装剧特点。不论在类型探索、剧作细节或是内容落地等方面，悬疑与叙事并进下的《锦衣之下》仍具有很大的想象空间。
作者：李颀
编辑：王梦茜 王海婷
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以六扇门女捕快与锦衣卫的故事为切入点，“锦衣”之下还有许多探索。
从1984年邵氏兄弟出品的影片《锦衣卫》到近两年备受瞩目的《绣春刀》系列，从电视剧《怪侠一枝梅》到《锦衣夜行》，不论大银幕还是小荧屏美目美佳，国产影视作品对“锦衣卫”的好奇心不曾熄灭过。“锦衣卫”一直以来都是影视行业热衷的题材，其自身的神秘性和争议性激发了许多创作灵感。
由艺能传媒、欢瑞世纪联合出品、青年演员任嘉伦和谭松韵合作主演的《锦衣之下》再度将“锦衣卫”搬上荧屏，以六扇门女捕快与锦衣卫的故事为切入点，用年轻态的风格去拍摄锦衣卫题材，在悬疑、推理和情感交织的剧情中展现人物成长，呈现出千禧一代的意识风格。
让古装剧呈现多元思维
《锦衣之下》讲述了锦衣卫陆绎奉命调查扬州修河款失踪案时，得到六扇门女捕头袁今夏协助，二人因此卷入重重阴谋并互生情愫的故事。作为一次类型化的创作，《锦衣之下》开拓了古装剧表达的更多可能性神州狂澜。
剧中，任嘉伦饰演的陆绎是一个孤傲清冷、喜怒不形于色的锦衣卫，谭松韵饰演的袁今夏则是一个天真无邪、活泼灵动的六扇门女捕快，不同身份、不同性格的组合为剧作制造了奇妙的“化学反应”。一个出身官宦世家，一个是无名小辈，看似实力、背景相差悬殊的二人在剧中却展现出势均力敌的情感较量。不仅有对常规男女组合人物设定的一定突破，从袁今夏反攻陆绎的桥段中可以明显感受到这一角色的特殊性金韵娇儿，没有陷入过于言情、偶像化的套路之中，差异化的人设中呈现出了一种新的女性情感表达方式。
“表面的真相，不一定是真正的结果”，断案推理亦为剧中浓墨重彩的一部分。陆绎与袁今夏在找寻真相的过程中会发现许多不为人知的秘密。原本为追查丢失银两而联手，却意外揭开陈年旧案的真容，家族恩怨也随之成为横亘在二人之间的鸿沟。
不仅如此，一副“庙堂”与“江湖”结合的众生相也将渐次呈现，有“小诸葛”之称的朱雀堂堂主、不救官门中人的医术高人以及反派代表严世藩在剧中都与真相有着千丝万缕的联系。
《锦衣之下》展现了多重矛盾，既有君王的平衡之术，又有臣子之间的权力斗争。查案不仅是寻找真相、维护正义的过程，也是与以严世藩为首的反派势力斗争的过程。将权谋融入悬疑之中，将人物成长融入情感发展之中，多元的探索令剧情有趣了起来。
“探案也探情”
人物情感成为贯穿《锦衣之下》的故事主线。陆绎与袁今夏在共同探案的过程中感情逐渐升温，因“案”结识，因“探案”相知，因危难共同进退犰狳蜥。从“引蛇出洞”的探案默契到殊死搏斗时彼此挂念，经历了相遇、相知到共识的二人在性格上的互相成全让他们迅速成长，也让这份感情有迹可循，而非凭空出现。
《锦衣之下》为男女主人公之间的感情发展安排了许多矛盾冲突，其中分量最重的一个便是家族恩怨。随着案情的深入，袁今夏得知自己是夏言案的遗孤，当年的灭门案再次牵动人心，她与陆绎的情感走向也面临着抉择。真相拷问着二人的心，却也淋漓尽致地展现了感情的深度。
除此之外，其他人物的感情线也在叙事架构方面发挥着有力作用。朱雀堂堂主上官曦是一名侠女，她在剧中将与六扇门捕快杨岳发生不一样的故事。主线与支线交织，张弛有度的剧情之下，人物成长和情感递进显得更有层次和节奏感。
《锦衣之下》的视角具有一定独特性，不专注于锦衣卫的威风凛凛和豪情万丈，从故事开始到最后，陆绎和袁今夏身上承载的是儿女情长也是家国情怀。在风雨飘摇的朝廷大环境下，他们有自己的悲欢离合。
陆绎作为一名锦衣卫，他的一举一动都体现着臣子对君王、对国家的忠诚，袁今夏虽只是一名女捕头，也同样承担着锄奸卫道、维护正义的责任。二人在经历了诸多磨难之后仍在国家危难关头携手共进淘宝优站，剧作通过权谋斗争、探索真相、匡扶正义、保家卫国等一系列剧情展现忠义之道。虽为古代思想，却仍有着现代启迪。
从制作上塑造古装剧格调
随着越来越多制作精良的古装剧走上荧屏，拍出一部不被诟病的剧集并不容易，既不能脱离叙事背景又不能流于俗套。为了打造古典的审美效果，创作团队进行了历时四个多月的置景、拍摄，尝试更好地呈现结合传统与观众审美的剧集。
鳞次栉比的宫殿、九曲回肠的亭台水榭、青石板上的狭长街道……一幕幕场景呈现出古朴韵味。宫殿内，大到横梁浮雕，小到一扇雕花屏风，精致而古典的置景是《锦衣之下》在古装剧格调的新尝试。
在服化道方面，袁今夏以清新淡雅的白色、碧色、藕荷色着装为主心照一生，体现了她明媚温柔的特征；陆绎则以深紫色、墨绿色着装为主，象征着高贵的身份和深不可测的性格。去除了繁杂花纹，以单一色调为主的服饰结合低饱和度、柔和的背景色，呈现出干净大方、典雅脱俗的画面美感。
明朝时期，锦衣卫佩刀取名为“绣春刀”金马岛，以示与皇家亲近关系。一袭飞鱼服、一把绣春刀，一个鲜明的锦衣卫形象便跃然荧屏之上。不同于陆绎威风凌冽的绣春刀，袁今夏在剧中使用的是短小而锋利的武器，这也与她娇小玲珑的形象相适应。
“鱼钩没有鱼饵也没有钩，为何置于水中？”“为了感知水底暗流”陆绎在溪边与他人的一番对话本身就暗流涌动，张浩锋剧中不乏此类暗藏玄机的台词，通过台词也可感受到埋在故事之下的悬念。
做到故事结构丰富，情节逻辑完善，人物形象饱满是古装剧集需持续探讨的课题。《锦衣之下》在尝试多元素融合的同时，也在挖掘更多有价值的古装剧特点。不论在类型探索、剧作细节或是内容落地等方面，悬疑与叙事并进下的《锦衣之下》仍具有很大的想象空间。
作者：李颀
编辑：王梦茜 王海婷
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